稚绘园少儿美术和传统意义上的儿童画教学有着本质的区别。每一个孩子都拥有无限的想象力，都可以本能的去认知和表达事物，并通过自己的想象力对身边事物加以艺术加工。单纯的追求结果的技巧性美术教学和学习，限制了孩子的思想，阻碍了孩子在艺术创作过程中得到真实的艺术体验。稚绘园保护孩子的想象力，通过发掘和引导促成孩子形成开拓的思维。因此稚绘园采用“四合一”的教学体系即：认知、观察、创意、创作合成为审美------前四者是艺术创作的完整过程，而审美能力在这一过程中加以强化和提升。通过“四合一”的教学体系提升孩子的观察力、创造力和审美能力。

三种能力培养

观察力：观察力不同于简单的看，观察力包括认知和观察两个过程，首先是接触并开始关注于某件事物，进而了解、感受它，融入它。

创造能力：创造能力不是制造能力，创造能力包括创意和创作两个过程，首先是头脑中的初加工，并通过专业性知识进行深加工，使之落实在纸上的过程。所以创造力也是孩子个性、开拓性思维也专业性知识的结合。

审美能力：审美是个体发现美、欣赏美、创造美的能力。提升孩子的审美能力也是稚绘园终极的目标。

稚绘园四大教学特色

艺术来源于生活：

我们的教育理念就是-----把生活中所有的美，还给孩子;让孩子的审美，融入生活。-以提高艺术修养为途径，以培养审美素质为根本，把生活中的美量化并呈现在课堂上。

我们的教育宗旨就是----挖掘，激发和引导孩子与生俱来的的艺术天分和学习热情。

我们认为正确的美术教育是激发孩子创意，开拓思维的关键。我们要做的不只是培养小画家，而是让孩子能通过艺术创作和艺术体验激发开拓性思维，并逐步养成创意思考的能力和习惯。我们始终坚信，审美来源于艺术，却作用于生活。孩子们会通过正统的美术学习变得愿意去感受生活，热爱生活并去创造生活。

适龄教学：

根据孩子生理、心理特征实施教学，小班授课。为了让孩子上好美术课、爱上美术课。稚绘园课件发放和班级设置都按照孩子的生理、心理年龄来划分。不同年龄阶段的孩子通过老师相应的教学传达，更容易理解，吸收知识。让艺术具备无限吸引力，让美术课堂变身为艺术殿堂。让孩子可以找到一片属于真正属于自己的艺术蓝海。

教学模式与主项课程：

稚绘园采用：“先普后专”的教育模式----加设预科课程，针对不同年龄段的孩子优先进行普通学科的普遍授课，学科包括：西洋画、国画、水粉、雕塑、绘本、油画等，让每个孩子在相对较短的时间内，了解基本学科的门类和各自的特点，在普及基础美术知识的前提下开阔孩子们的眼界，为孩子明确自己的兴趣方向打好坚实的基础。然后根据孩子的个性特点和兴趣侧重点有选择，有针对的进行专业学科的专门辅导。长期的经验告诉我们，“先普后专”模式更能帮助我们发现并锁定孩子的兴趣侧重点，也能更好的提高孩子的创作效果。

建立学员与艺术创作跟踪档案：留住孩子的每一次创作画面和心得，针对每个孩子的共性和个性建立跟踪档案，让孩子看到自己的学习成果和艺术成长轨迹，促成阶段性进步。

1.启蒙美术(学龄前儿童):引导观察思考，启发想象空间，培养孩子兴趣。

2.创意绘画(1～3年级):提高观察能力，开拓思维领域，培养色彩感觉。

3.动漫手绘(3年级以上):激发创造力，从玩中学习，提高艺术修养。

4.素描基础(3年级以上):夯实美术基础，锻炼空间思维，助力升学考试。